【聞きたい。】佐藤直樹さん　『東京藝大で教わる西洋美術の見かた』

佐藤直樹さん

　日本の芸術系の最高学府、東京芸術大学では美術史をどのように学ぶのか。自らの授業「西洋美術史概説」のエッセンスを、全１５回の講義形式でまとめた一冊。近年、ビジネスパーソンの教養として美術の入門書が続々出版されているが、それでは物足りないという層にヒット。発売１カ月半で既に３刷と、ハイペースで版を重ねている。

　古代から現代までを順に追うのかと思いきや、「通史を頭に入れたところで、絵を見られるようにはならない。一つ一つの作品を丁寧に鑑賞してゆく。その積み重ねが、全体を見通す力になる」と語る。

　「個々の絵に対する僕なりの具体的なアプローチを示すことで、実践的に学べる内容になっているはずです」

　たとえば、北方ルネサンスの画家、ファン・エイク兄弟の傑作「ヘント祭壇画」に隠された画期的な発明とは－。バロック美術を切り開いた天才カラヴァッジョの「聖マタイのお召し」で、マタイはどの人物なのか－。ちょっとマニアックな謎を追ううちに、歴史的なつながりや、同時代の他国の画家の影響などが見えてくるから面白い。

　美術史上の大きな芸術潮流－ルネサンスや２０世紀のモダニズムなども、突如発生したわけではない。その前段階において先駆的な試みをした芸術家にあえて注目し、歴史の流れを意識させる。「つながりこそ美術史の肝なんです」

　イタリア・ルネサンスの巨匠、レオナルド・ダ・ヴィンチと、ドイツ・ルネサンスの巨匠、アルブレヒト・デューラーの意外なつながりも紹介。ともに１５～１６世紀を生き、直接的交流はなかったとみられるが、２人に共通する終末のビジョンを提示し、同時代性や情報流出の可能性などを状況証拠で探る。「美術史って探偵っぽい面白さがあるんですよ」。なるほど睡魔も寄せ付けない、スリリングな授業だ。（世界文化社・１７６０円）

　黒沢綾子

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